吳日勤自幼便在書法的黑白線條中找到了專注與心靈的平靜，這份深植於血脈的東方美學哲學核心，指引他一路上從長榮中學美術班、國立臺灣藝術大學書畫藝術學系一路精進。為了探求藝術的無限可能，他於 1997 年毅然隻身前往美國舊金山、紐約，並於 2011 年遠赴倫敦，在歐美頂級藝術圈深造與旅居長達 14 年。他不僅取得美國藝術研究所碩士，更榮獲英國東東敦大學（University of East London）的藝術研究所藝術博士學位。在美期間，一次因語言隔閡卻以一幅壓抑內斂的東方女性裸體創作震撼全美師生、贏得跨文化讚賞的深刻經歷，讓他堅信「視覺就是最強大的語言」。

從純粹的學術研究到偶然在國際拍賣會上見證藝術品高達數億元的商業變現力，吳日勤敏銳地察覺到藝術與商業模式結合的巨大潛能。他打破了創作者與經營者的隱形藩籬，以「日日畫廊」主理人的雙重身份立足於台南台江國家公園。他將自己定位為「用生命做藝術」的人，無論景氣榮枯，始終保持不滅的創作與推廣熱情。這份純粹讓他在兩岸三地的拍賣二手市場、高美館及各大藝術博覽會中皆占有一席之地，成為結合水墨、書法、油畫、雕塑與景觀不鏽鋼設計的當代全方位藝術大師。

核心特色：

• 跨文化的當代書畫語彙，打破語言限制的純粹視覺衝擊
  吳日勤完美揉合了東方水墨書法的線條哲學與西方當代藝術的媒材表現。他的創作跳脫了傳統字畫的框架，發展出雕塑、陶瓷、景觀設計等多維度形式。他深信視覺本身即是語言、不需要經過翻譯，能在第一時間穿透不同文化背景觀者的感官，在跨國際的藏家群中引發深層的靈魂共鳴。
  

   

• 學術與商業雙軌並進，用收藏思維賦予空間高級藝術資產
  相較於一般僅專注於學術或商業單一領域的同行，吳日勤具備深厚的藝術博士學術根基，同時對國際藝術拍賣會的商業邏輯與獲利模式瞭若指掌。他能以畫廊經營者與創作者的雙重專業，為高端客戶提供兼具美學品味與增值潛力的精準藝術收藏與空間掛畫佈置建議。

• 豐富的歐美海外資源人脈，扮演台灣藝術家國際出海的推手
  因應台灣島國環境與國際主流市場缺乏直接連結的痛點，吳日勤積極利用自身旅居海外 14 年的豐富經驗與人脈，主動帶領台灣藝術家與優質作品前往新加坡、巴黎等海外國際藝術博覽會參展交流。他不僅將國際視野帶回台灣，更持續把台灣當代藝術的獨特特質推向世界舞台

• 跨界賦能實體空間，以頂級藝術品提升多元產業品牌質感
  吳日勤的藝術觸角廣泛延伸至建築大廳裝飾、戶外大型雕塑需求、私人招待所及高端會議廳的空間規劃。他致力於攜手建設公司、建築與室內設計團隊、以及醫美等極致追求質感的跨產業夥伴，透過量身打造的公共藝術與油畫字畫，將實體空間轉化為會呼吸的藝術品。

未來願景：

展望未來三年，吳日勤博士將持續秉持「廣結善緣、種下善種子」的開闊心態，讓藝術成果水到渠成。在第一階段（學術深化），他將全力聚焦於個人創作脈絡的完整表達，全面爭取與國際非商業性質、具備高度學術指標性的「國外美術館」洽談各類個展與學術展出的可能性。

在第二階段（國際市場擴張），日日畫廊正全速前進全球舉足輕重的頂級一線藝術博覽會。團隊已將下一步戰略目標鎖定於「阿拉伯威克斯博（W克斯博）藝術博覽會、紐約藝術博覽會」等國際性舞台。透過持續與全球跨界策展人、大牌經紀人以及多社群平台（如 TikTok「藝術天王」、Instagram）的聯動活動，打破地域限制，向全球藏家展現台灣原創當代書畫無可取代的美學影響力。